Proyecto campus A Bailar Agosto/Ávila 2009Los exconcursantes del programa de televisión "Fama a bailar", apoyados por un grupo de monitores y ocio y tiempo libre , viendo que el verano es una de las épocas más problemáticas para todos los padres, que no tienen con quien dejar a sus hijos con las mínimas garantías de atención personal y cuidado de los mismos. Pensaron que se podría hacer ante esta situación y se propusieron crear una escuela de danza de verano , de esta forma los niños/as además de divertirse podrán formarse como bailarines, y vivir una gran aventura del todo inolvidable.
Con la intención de mejorar y conseguir una vertiente formativa en todas las actividades programadas para el campamento A Bailar!, siguiendo el criterio de CALIDAD PEDAGÓGICA que todo artista debe tener. Hemos considerado esencial que el planteamiento general del campamento de danza que organicemos, han de quedar sujetos a los criterios pedagógicos que guían y que hemos convenido, con la intención de que no se produzca una separación entre la parte del ocio y los contenidos educativos que llevan implícitas todas las clases de danza.
Nuestros criterios pedagógicos serán:
FACILITAR LA LIBRE EXPRESIÓN Y LA CREATIVIDAD
Procuramos fomentar la espontaneidad, la libertad de movimiento, así como la creatividad Individual y colectiva, a través del baile.Con ello incidiremos, en la mejora de la seguridad, la confianza y la autoestima del niño o niña, todo ello dentro de un climarelajado, sin presiones y sin ánimo Competitivo.
ACTITUD CRÍTICA E INVESTIGACIÓN
Fomentaremos dinámicas de participación y de aprendizaje colectivo e individual, proclives al análisis de la realidad, su observación y el razonamiento sobre todo lo que nos rodea. Con la intención de conseguir que los niños y niñas, se interesen por la investigación, se despierte y refuerce su curiosidad natural, su motivación e interés hacia el mundo de la danza y la sociedad en la que nos encontramos inmersos, con sus distintos parámetros culturales.
EDUCACIÓN EN VALORES Y HÁBITOS
Este es otro de esos aspectos que en el campamento cuidaremos mucho. Los impulsaremos y desarrollaremos a través de las clases a trabajar de una manera controlada y con cabeza, estableciendo el hábito del calentamiento y la disciplina. Es una excelente manera de formar personas responsables , con capacidad para elegir, opinar, y hacer propuestas; así como conseguir que sean respetuosas con el mundo de la danza en todos los entornos: clásico, urbano y a nivel cultural que a todos nos rodea y con el que convivimos día a día en esta disciplina artística tan infravalorada; en este sentido procuraremos generar hábitos de respeto al material común (las salas y atrezzo) que todos compartimos además de otros de orden más práctico y personal como es cuerpo de uno mismo.
ACEPTACIÓN DE LA DIVERSIDAD
Propiciamos el respeto a la identidad de cada niño, así como la aceptación y respeto a la diversidad social o cultural, y contribuimos al desarrollo de su personalidad, haciéndola compatible con el trabajo en equipo, respetando sus ritmos personales y sin presión alguna, como ya hemos indicado anteriormente.
TRABAJO EN GRUPO
Desarrollaremos actividades que promuevan dinámicas de equipo, no solo de carácter activo, sino también reflexivo, o la conjunción de ambas estrategias a través de la danza.
A través de estos criterios y a lo largo de los años de experiencia como bailarines hemos creado unos parámetros de calidad, que definen nuestro campamento:
- El número de participantes es limitado:
No queremos un campamento muy grande, en el que los monitores no conozcan a los chavales. Debe ser un campamento en el que podamos tratar con cariño y dedicar todo el tiempo que sea necesario a cada participante.
-Las coreografias y actividades deben tener un sentido:
Buscando que los participantes se involucren en su realización para evitar actividades pesadas y sin sentido en el día a día, que no supongan nada nuevo en sus vidas.
-El campamento debe suponer un avance en muchos aspectos:
La oportunidad que da el campamento para que los chicos y chicas se relacionen entre ellos, que consigan desinhibiese y avanzar en el desarrollo de su personalidad mediante coreografias, juegos, salidas, etc. No podemos desaprovecharla.
-Venir al campamento no debe suponer un paso atrás en sus avances diarios.
-El campamento debe ser sobre todo divertido.
PARTICIPANTES:
El número de participantes por turno será de 100. A la llegada se les distribuirá en 4 grupos de 20 bailarines, para facilitar el proceso de enseñanza aprendizaje.
ACTIVIDADES DE TIPO DOCENTE:
Todos los días recibirán 1 hora de clase de cada modalidad:
-1h Lírico.
-1h Funky.
-1h Jazz-Fusion.
-1h Street dance.
* La 1ª hora de la mañana, Todos los participantes a la vez recibirán 1 hora de preparación física y técnica, para despertarse y empezar con buen pie y muchas energias.
Otras actividades de tipo docente que se impartirán de forma alterna serán:
- Música.
- Maquillaje de fantasía y caracterización.
- Taller de coreografía.
- Aquagym.
-Expresión corporal (CONTEMPORANEO).
-Taller de relajación.
-Taller de principio a la acrobacia.
ELENCO DE PROFESORES:
Sonia Navarro : Jefa de estudios. ( Funky y taller de acrobacia).
Ángel Martín: Profesor. (Funky)
Lidia Ramos: Profesora. (Jazz-fusion)
Viky Gómez: Profesora. (Lírico)
Ivan: Profesor (Street Dance)
Ariadna: (Jazz-fusion)
Cisco: (Steet Dance)
Eva: (Lírico)
DESCRIPCIÓN DE LAS ACTIVIDADES:
Lírico:
En la clase de lírico los bailarines, desarrollarán la parte más técnica de la danza. Esta modalidad de danza, les permitirá ahondar en la interpretación a través de las sensaciones y las percepciones. En el lírico es muy importante la interacción del bailarín con el medio. Trabajarán e investigarán sobre el movimiento y las posibilidades del cuerpo. Todo esto acompañado de músicas lentas, baladas que conseguirán sacar lo mejor de cada uno de los bailarines.
Funky:
El funky es un baile objetivo es la expresión personal a través frenéticos movimientos que acompañan a este ritmo. Con este baile se consigue un trabajo aeróbico , ya que se utilizan a un tiempo todos los músculos en esfuerzos de intensidad moderada. Con el funky no podrás parar de moverte.
Jazz-fusion:
Danza jazz. Surge en los EEUU a finales del siglo XIX y se desarrolla en el siglo XX, sus raíces son africanas y ha evolucionado de la interacción de los descendientes esclavos con la realidad y la cultura americana, pasa de ser una danza folklórica a adquirir una técnica y características propias, toma diferentes denominaciones según el estilo adoptado: Modern- jazz, rock- jazz.
Street Dance:
Integra estilos como el hip-hop o el Break Dance entre otros. Este tipo de danza nació en la calle, concretamente en el Bronx , como modo de expresión de las bandas marginales afroamericanas y latinas. Se le considera una danza social y se caracteriza por la improvisación y el contacto entre los bailarines y el público.
Expresión Corporal (Contemporaneo):
Los alumnos trabajarán la danza contemporanea, danza que surge como reacción al acatemicismo y el estereotipo artificioso del ballet, los movimientos de la plasticidad, la naturalidad y la sensación corporal, importancia del centro de gravedad, técnica construida sobre la respiración, ligada a la relajación y que utiliza el efecto de la gravedad: desequilibrios, movimientos controlados, detenciones, ondas libres, pendulares, etc. Vocabulario según las distintas escuelas: Graham, Limon, Horton, Release... Ofrece un contenido de comunicación y expresión esencialmente filosófico y psicológico.
Música:
En esta actividad. Los bailarines tendrán la ocasión de aprender y entender el lenguaje de la música. Trabajarán: ritmo, melodias, armonias y texturas. Y entenderán el cuerpo humano como el primer instrumento musical de la historia.
Maquillaje de fantasía y Caracterización:
Aprenderemos algunas técnicas a cerca del maquillaje de fantasía.El maquillaje de fantasía es una disciplina que consiste en el que el maquillador utiliza sus herramientas con toda libertad en cuanto a colorido y a trazados. No sólo esto, sino que el creador de esta fantasía debe utilizar toda su creatividad en estas auténticas obras de arte. Enseñaremos a caracterizarse para cualquier coreografía.
Taller de coreografía:
El taller da la ocasión para que los artistas, que durante el resto del campamento interpretan obras de otros creadores, den forma a su propia inspiración, a sus particulares sueños. También es la oportunidad de explorar las diferentes facetas de la organización de un espectáculo en su globalidad. Pero, por encima de todo, supone la mejor comprensión, por parte de estos jóvenes creadores, de su propia profesión de bailarines. Valores como la disciplina, el rigor, el respeto o la propia capacidad de trabajo, se aprecian desde otra perspectiva, la del coreógrafo.
Aquagym:
El concepto “Aquagym” procede del inglés y combina los términos “agua” y “gimnasia”, que definen con mucha precisión el tipo de deporte que engloba. Se puede decir que esta modalidad es una variante del aeróbic que se realiza en un medio acuático, por lo general una piscina, y que, gracias a su desarrollo en el agua permite duplicar los efectos del ejercicio.
Taller de relajación:
Las técnicas de relajación son una herramienta muy demandada en la sociedad actual donde el estrés y la prisa son fuente de malestar psicológico para gran parte de la población. La relajación, una técnica clásica en psicología, sigue siendo ampliamante utilizada, tanto como fin en si misma, como medio de complementación de otros tipos de intervención
Taller de principio a la acrobacia:
Hoy en día no existe un bailarín profesional, que no haga acrobacias. Este taller pretende ser el principio del conocimiento de las mismas. Sonia Navarro. Ex gimnasta profesional, os ayudará a poneros a punto.
